Playing the Game of Six Strings →

即便因為好奇先看了ptt上的好雷文，這部片看到最後還是非常的震撼。

先說結論，我覺得這片超讚，很讚，非常值得一看。

趁著國慶周末想帶小孩出門晃晃，但又一直下雨，想說不然就去室內走走，於是就去台北流行音樂中心看常設展【唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC, ISLAND, STORIES: Pop Music in Taiwan】。
因為是第一次去，跟著停車場的指示停到了表演廳的停車場，越想越不對又開出來，繞了好大一圈終於停到忠孝東路側的路邊車格。購票的時候領了解說機與耳機，以及入場小禮物RFID卡。

昨天一大早去到花博新生園區入口，到達時約8點40已經太晚，真正進到新生園區是一個小時之後的事情。但是一進場就看到熱門的館－例如說夢想館、未來館、天使館、名人館、舞蝶館等都已經今日額滿，不然就是要排3個小時以上的隊。



人很多，很多，很多，多到你會覺得全台灣的人是不是都不用上班上課了。放眼望去都是人、人、人，簡直就是２０１０台灣人博覽會。

如果你還沒有去看這部片子，就快點去；如果你沒有想要看這部片子，就別說你喜歡音樂。
在這部片子裡不但可以看到Michael Jackson之所以被稱為King of Pop的原因，更可以了解到什麼叫做空前絕後。
隨著音樂分眾的成形，想要在看到這種可說是跨樂風、跨族群、跨文明的巨星出現，在可見的未來大概是不可能了，我們正處在一個巨星凋零的階段，影響力這三個字，在流行音樂中或許會逐漸跟"天王"'、"天后"，成為一種空泛而且客套的形容詞。
MJ的偉大，反映出來的是美國人的偉大。不是美國政府，而是構成美國的那群人，以及反抗一部份美國的那群人的偉大，一個繽紛的世界，這絕對不是國家動員成千上萬的人搞光立方，百千萬人一張臉的集體邏輯。

我想天外奇蹟裡的老人其實是布魯斯威利或者是劫機陳...
動畫的3D感比較不如真人的3D感，之前看的U23D超有被樂器K到的感覺，動畫可能因為本來就不是真的，而讓人能分辨出影片與真實世界的差異，所以並不會有那種身歷其境的感覺。
每一次打破存錢筒，都代表著每一次對夢想的放棄，所以夢想到了最後只能遙想。但人生之中有限的資源，要完成每一個的夢想，也是如此的困難，麵包是如此的現實，有能力完成夢想的人畢竟是少數。
但若是能將夢想拉近一點，執行緒優先一點，或許就能明白，究竟夢想是妄想，還是不想。

昨天去看了游龍戲鳳首映，一部打著劉德華和舒淇的浪漫愛情喜劇。這部電影挺有趣，點到了很多地方，不論是在兩人愛情或者是鄉民社會上，只是故事實在太王子公主了。
舒淇實在是太瘦了，尤其是當他與林子祥旗下的四位女舞者一同出場的時候，那種骨感顯得很不健康。雖然老了，但是林子祥還是有一股很討喜的稚氣，我想戲裡由他來點題的地方實在很貼切，尤其是最後他打電話留言的內容，或許他的形象與他的歷練讓我覺得有說服力。
劉德華和舒淇都不是年輕演員了，表情和舉止都有不錯的呈現，加上戲的節奏很明快，所以看起來的確是讓人開心的故事。我覺得舒淇在木馬上得知劉德華的真實身分時的過程，很能反映出所謂愛情能跨越一切的荒謬，尤其是擦馬背的動作。
求完婚之後出現的發展，讓我想到了郭董的故事，我覺得說不定根本就在演郭董？

之前旅展的時候買了理想大地的住宿券，所以這幾天去了一趟花蓮來個家族旅行，花蓮好山好水，光是景觀每每就讓人覺得不虛此行，加上許多美食節目介紹過的「食點」驗證行程，更是為視覺享受配上了味覺的滿足。
好，這次的重點是理想大地。
「Ｘ！」
給這麼大一個「Ｘ」的原因是理想大地畢竟是一間貴摻摻的飯店，在旅展所買的住宿券一個房間就5000，每個房間外加兩人份兩餐的餐券是1000，合計就是一個房間要6000等級。

在@movie上有人這樣說：『這是一部改變我人生的電影/演唱會』。
用這麼偉大的詞彙來描寫這部「電影」，乍聽之下似乎是有些超過了，但是如果是一位對於搖滾樂有所認知的人去看了這部片子，會講出這些話我一點也不感到驚訝，因為在觀看此「片」的過程中，我也可以聽到內在的聲音在蠢蠢欲動。
一開始是視覺上的震撼。不同於一般平面的電影，這部片子標榜的是3D，進去時要先拿3D眼鏡，自從小時候去過天文台之後就再也沒有3D體驗，那種看到字和人從畫面上浮出來的感覺是很新奇的。
整場電影是U2在南美洲進行Vertigo巡迴的時候拍攝的，看過U2的演唱會(現場或錄影)的人就會知道，U2的演唱會都很豪氣，舞台上會光芒四射，動畫和演出一樣吸引人。而經過3D處理之後，可以清楚的感覺到主唱彷彿就在對著你的臉唱歌，貝斯轉身的時候好像琴頭會K到人，不但可以清楚的看到吉他手的所有動作，連鼓手的汗水也清晰可見，這些視覺上的效果，讓我在一開始就感覺到值回票價，才三百五(沒錯的話凌晨場次才三百)，就算多花一百倍的錢去看現場，也絕對不可能用這麼好的位置和視角來看這場演出。當然現場有現場的氣氛，雖然透過3D觀眾可以感覺到跟真正的現場觀眾彷彿是站在一起的，但是電影院的冷氣與姿勢還是會提醒你這不是真的現場。
CoeXisT？
整部電影裡的演唱會雖然是在南美洲，但是U2的主題很明顯的透過中東議題來傳達一種和解共生的概念。在影片裡的現場動畫或者是後製加上的動畫裡，C顯然是月牙來象徵著穆斯林，而X則是代表大衛之星象徵猶太人，T則是以小寫來象徵十字架－基督徒，而且很諷刺的是，由於Bono不是第一個想到這個點子的人，所以有好幾個說有有著作權或商標權的個人和公司跑出來興訟，堪稱對此字的最佳反證。
眾所皆知，U2的主唱Bono這幾年非常戮力公益，經常奔走各地參加活動以及遊說，而這個樂團也一直以一個良心樂團而聞名，在他們的演唱會中，也可以看到他們如何將演唱會這種「儀式」給增強的努力，透過這些努力，企圖讓他們的主張能夠深入人心。而一般演唱會的DVD之所以無法如同現場般煽動人心，是因為缺乏一種身在現場的感覺，而今天透過3D影像，以及電影院密閉而黑暗的空間特性，使得觀看U2 3D的人有種參與在整個演唱儀式中的感動，也讓我不經想到，雖然真的要投射出立體影像所費不貲，但是透過3D眼鏡對於大腦所產生的效果，其實也離此相去不遠了，因為戴著眼睛又處於一個不能隨意中斷的過程裡，觀看著這部演唱會電影的人都進入了U2的遊說過程中，透過聲光與音樂的刺激，使觀眾更願意去思考他在歌曲中所傳達出的意涵，或許，這才是U2想要達到的目的。尤其是整個影片的觀看角度時而與現場一致，時而又與現場觀眾不一樣，那種交錯出現的，宏觀與微觀的對比，所帶來個感動與震撼，絕非平面影片所能傳遞的。
離開這些視覺上的感官刺激，就藝人本身來說，應該才是整個說服過程的重心，不論是音樂以及肢體，都顯示U2已經是感動人心的高手，有一幕所有的觀眾隨著他們的節拍一起跳動，那被U2所掀起的波浪，就像低頻聲響鼓動著，把人一個一個結合起來，模糊了個體與群體之間的疆界，而你也從而知道，為什麼這樣的音樂在封閉社會中會引起統治階級的不安。當然那一瞬間，我也在想畫面上的看台區會不會整個崩下來...
就吉他手來說，這部電影可以讓你看到The Edge那兩座大冰箱、好幾顆VOX與Fender的音箱，還有那驚人的三行大踏板，吉他音箱與鼓組中間有隔音板，避免收音時收到太多鼓組的聲音。The Edge是一個非常特別的吉他手，狠多人靠著花俏的技巧，一大段長篇的Solo來吸引注意，但是The Edge作為整個樂團中唯一個和聲樂器，他所鋪成出的聲響有如滔滔江水連綿不絕，散發出的穿透力又有如黃河氾濫一發不可收拾。雖然說他對效果器的依賴相當重，但是重點並不在器材，而在於組合這些聲音，你在影片中可以看到它使用多種手法，例如悶音模仿的打擊樂器(這個貝斯也有做)、Bottleneck Slide、泛音等等，去創造出很特別的音色，但是都用的不是很炫技，畢竟它的重點不是放在個人的招搖上啊。
相對於吉他手的器材堆滿滿，鼓手Larry Mullen Jr.和貝斯手Adam Clayton就簡單許多，不同於一些樂團影片中這兩個扮演基礎建設工作的苦力常常被忽略，影片中四個人的份量其實都差不多，平衡度不論在音樂、影像上都非常漂亮，對於玩團的人應該要有點啟發才是。
去看這片的話，記得一定要看到字幕跑完，不但可以聽完人家現場的安可曲，同時還可以看到一段很棒的動畫。雖然戲院的人都會很不識相的跑進來告訴大家出口在這裡，不過千萬不要不好意思，本來看電影，把後面的工作人員名字看一看，也算是對他們辛苦工作的一種肯定，而且錯過那最後的部份，就像是大吃一頓之後沒有喝杯茶清口，少了一個完美句點一般哩。
延伸閱讀：
U2官網→http://www.u2.com/
@U2→http://www.atu2.com
U23D官網→http://www.u23dmovie.com/
U23D wiki→http://en.wikipedia.org/wiki/U2_3D
關於CoeXisT→http://www.atu2.com/news/article.src?ID=3994
關於CoeXisT→http://www.atu2.com/news/article.src?ID=3995

在無間道裡，劉德華說，我想做好人。
這次他真的做了好人了，甚至是可以印在好人卡上，用以昭告天下，好人的下場是什麼？
看過「投名狀」的朋友都告訴我，這部片很好看，我沒太注意預告和廣告，不過當我從PTT的古人八卦板上看到這片似乎與刺馬案有關的時候，那種對於歷史事件的好奇，讓我對這部片子也增加了幾分興趣。
在「投名狀」中，三位男主角在各自角色中的表現都相當吸引我，尤其是劉德華，我覺得做為一位當年的青春偶像，它就像我們所熟悉的西方男星一般，例如史恩康納萊、湯米李瓊斯、傑克尼克遜等人一般，越老越顯其做為一位演員的魅力與演技，雖然他在本片中只是一個「好人」。
因為小時候的玩伴要被賣掉，所以殺了人，把她搶了回來，到山裡做了匪，也不問人家願不願意；到在揚州戰後被李連杰所飾演的龐青雲以「更高的價值道德」所說服而留下；直到最後還無視於自己和兄弟的矛盾，。讓我更覺得劉德華飾演的趙二虎真是個「好人」，看來他在無間道裡的心聲，陳可辛聽到了。
好人問，為什麼以前我們那樣做，現在卻不能那樣做？
好人說，你以前說過什麼話，現在又在做什麼事？
好人不知道，有時候作一個好人，只是證明了自己是一個多「好欺負的人」。
好人有一套自以為是的兄弟情義，他們為「情感」所驅使，無法計算出因為情感所驅使的行動所帶來的後續反應。好人認為是自己兄弟的，不論如何都有他自己認為一定要遵守的約束，以致於當好人已經在各個事件中和兄弟產生衝突的時候，他還沒有意識到，他所相信的兄弟情義，將變成致他於死的最佳引子。
李連杰在這部戲中的表現也是可圈可點，尤其是到了後段開始要顯露心機的時候，那種在個人慾望和兄弟情義之間的拉扯，實在不由得要給它鼓鼓掌。以一位武打出身的明星來說，這種內心的表現在成龍身上就很難看得到。雖然在全片剛開始，由姜午陽的口白中就說了，其實龐青雲是不相信投名狀的（但是「相信二虎」），但是我覺得在這個故事裡，他至少是相信所謂的兄弟情義的，當然從最後的發展可以了解到，兄弟情義是他用以驅動另外兩位「兄弟」去為他自己野心打拚的工具，但是如果他是全然的不相信這一套，那也無須在故事裡放入那些表現，只要讓他徹徹底底的當一個奸詐的壞人就好。
至於由金城武所飾演的姜午陽，在整片中的角色就缺乏了像龐青雲與趙二虎之間的對照感。在這齣戲中，他像是一個天真的小弟般相信大哥，卻在見到二嫂蓮生與大哥幽會的畫面而突然「明白了一切」。嗯，明白什麼啊？從頭到尾就是一個缺乏主見的莽撞少年。由於故事中他和趙二虎應該認識相處較久，而龐青雲的互動較短，我不大能理解他為什麼會從結義之後就站在大哥這一方。如果他真的是因為知道「大哥的話是對的」而選邊，那他怎麼會在最後跑去幹掉一個其實和兄弟矛盾沒什麼關係的女人，而且這個女人還是他認識多年的人。這條線真是讓我這合理化的思考方式有些打結。
撇開我對於故事情節的疑惑，我覺得金城武不單單是在外型上適合這個角色，他也將這個天真的把投名狀裡，「凡亂我兄弟者，必殺之」、「兄弟殺兄弟者、必殺之」徹底執行的小弟，表現的很執著。事實上從頭到尾，比較起被情感所驅動而對抗大哥的二哥，以及被慾望所驅動殺死二哥的大哥，大概只有這位小弟，沒有「亂我兄弟」。
不知道是不是因為「搶錢、搶糧、搶娘們」，所以最後要讓這個「娘們」也成為搶奪的焦點，不過由徐靜蕾飾演的蓮生，在整個故事中其實都不是兄弟翻臉的主因，甚至可以說，這個故事裡有沒有這個女人，都不影響整個情節的發展，因此也更顯得最後讓姜午陽去幹掉蓮生的發展很詭異。或許是因為女人在刺馬的傳聞裡是個點，也是大眾八卦的中心，不過既然這電影本身也沒有非常的刺馬，我在想也許是導演想要降低一下本片的陽剛氣息，或者是傳達出這個時代裡的女性的悲涼，又或者是要增添男主角們的「人味」，而讓這個支線在最後又被提了上來，這只有問問導演或編劇了吧。
除了三位男主角的表現之外，這部片中有許多的片段也相當令人印象深刻，例如那三個高高在上的老臣所表現出來讓人牙癢癢的狡詐，那兩個因為強姦民女要被正法的小兵在死前的覺悟、在衝突慌亂中誤殺老婦的魁字營小兵的表情、屠殺蘇州降軍的過程、蓮生在死前以窗簾來表達的生之慾望，甚至是因為戰火和飢荒導致荒廢的小村，村口的那幾座貞節牌坊所暗示的諷刺感，都顯示了導演陳可辛在傳達「不可言喻」的事情上的功力，不愧是當前中國故事說的最好的導演，更顯示了氣勢磅礡的大陣仗，還是需要言之有物的內涵來支撐，才不致陷觀眾於金玉其外，敗絮其中的失落中。
投名狀(Warloads)：官網