close

有時候我們會聽到人家說,樂理不重要,或者是「好聽就對了」這種說法,好聽的確就對了,但是很多人的問題正是在於「為什麼好聽?」,以及「如果我一點想法都沒有,怎樣才能彈出好聽的聲音?」這個時候,樂理就像是一張地圖,能幫助我們找到方向。

有些時候我們會說不要在樂理上鑽牛角尖,是因為樂理並不保證會創造出好聽的音樂。但是若因此而放棄了樂理上的研究,則又有因噎廢食的問題。

事實上音樂從古自今,一直和數學脫不了關係,那些看起來可以不靠「數學」做出好音樂的的人,若非天賦異稟,就是他其實已經非常熟悉這一套邏輯,因此可以用「感覺」去彈奏音樂。我們很多時候只看到樂手在台上驚人的表現,卻忽略了他在背後已經投入了數倍的時間去做的練習與學習。

樂理應該是要被理解為,過去的人所留下來的「可行的方法」,尤其是當你想要嘗試去做出比較少見的聲音的時候,透過這些方式可以減少非常多試誤的過程,並且從中得到啟發。

至於樂理在很多人的經驗上似乎不甚實用,得視情況來說。對於一個只是想要看譜彈歌,完全沒有創作或者是即興需要的人來講,他所需要的就是看得懂譜就好;更進一步想要知道為什麼這個聽起來和那個不一樣,甚至是想要創作或做即興演奏的人,則不但會學習到樂理的知識,更需要把樂理知識變成聲響才行。

這一點正是最關鍵也最困難的地方。就像有的人會解計算題,卻不一定懂得解計算題的工具,要怎麼用來解應用題,於是這項知識就無法實用化了。你不可能只是「知」道就能得到真理(道),還必須將這些道理日以繼夜的去融入在實作上面,這樣才能「得」道。

音樂可以說是和我們一般視覺化的世界不大相同的東西,所以透過可以計算,可以看到的樂理,去記錄下來一些在音樂世界中的途徑,對於之後學習音樂的人來說,是很有幫助的,就像是在面對未知的世界時,拿到了一份地圖,自然就能透過地圖找到方向了。

arrow
arrow
    全站熱搜

    SydneyShiu 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()